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Fresco de pájaro romano

Fresco de pájaro romano


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Villa Poppaea

los Villa Poppaea es una antigua y lujosa villa romana junto al mar (villa maritima) ubicado en Torre Annunziata entre Nápoles y Sorrento, en el sur de Italia. También se le llama Villa Oplontis o Oplontis Villa A. [1] ya que estaba situado en la antigua ciudad romana de Oplontis.

Fue enterrado y conservado en la erupción del Vesubio en el 79 d.C., al igual que las ciudades cercanas de Herculano y Pompeya, a unos 10 m (33 pies) por debajo del nivel del suelo moderno.

La calidad de las decoraciones y la construcción sugiere que era propiedad del emperador Nerón, y se encontró en el sitio un fragmento de cerámica con el nombre de un liberto de Poppaea Sabina, la segunda esposa del emperador Nerón, lo que sugiere que la villa puede haber Fue su residencia cuando estuvo fuera de Roma y lo que le da su nombre popular. [2]

Estaba suntuosamente decorado con bellas obras de arte. [3] Sus columnas y capiteles de mármol lo señalan como especialmente lujoso en comparación con otros en esta región que generalmente tenían columnas de ladrillo estucado.

Partes de la villa que se encuentran debajo de estructuras modernas permanecen sin excavar.


Detalle que muestra la escena del fresco romano de árbol con pájaros

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Bird Fresco in Roman Ruins of Villa San Marco - fotografía de stock

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Contenido

La derivación de esta palabra sigue siendo incierta. Podría estar relacionado con la palabra griega γρυπός (grypos), que significa 'curvo' o 'enganchado'. También podría haber sido una palabra prestada de Anatolia: compárese con el acadio karūbu (criatura alada), [ cita necesaria ] y el querubín fonéticamente similar. Una palabra hebrea relacionada es כרוב (kerúv). [6]

La mayoría de las representaciones estatuarias de grifos los representan con garras parecidas a pájaros, aunque en algunas ilustraciones más antiguas los grifos tienen patas delanteras de león, generalmente tienen cuartos traseros de león. Su cabeza de águila tiene convencionalmente orejas prominentes que a veces se describen como orejas de león, pero a menudo son alargadas (más como las de un caballo) y, a veces, tienen plumas.

Con poca frecuencia, un grifo se representa sin alas, o un león sin alas con cabeza de águila se identifica como un grifo. En la heráldica del siglo XV y posteriores, tal bestia puede llamarse alke o un keythong.

Cuando se representa en escudos de armas, el grifo se llama el Opinicus, que puede derivarse del nombre griego Ophinicus, refiriéndose a la constelación astronómica de la serpiente. En estas representaciones, tiene el cuerpo de un león con dos o cuatro patas, la cabeza de un águila o un dragón, las alas de un águila y la cola de un camello. [7]

Las representaciones de híbridos parecidos a grifos con cuatro patas y una cabeza con pico aparecieron en el arte antiguo iraní y egipcio antiguo que data de antes del 3000 a. C. [8] En Egipto, un animal parecido a un grifo se puede ver en una paleta cosmética de Hierakonpolis, conocida como la "paleta de dos perros", [9] [10] que data de c. 3300–3100 a. C. [11]

En la mitología iraní, el grifo se llama Shirdal, que significa "León-Águila". El Shirdal ha aparecido en el arte antiguo de Irán desde finales del segundo milenio antes de Cristo. [12] Shirdals aparecieron en sellos cilíndricos de Susa ya en el año 3000 a. C. [13] Los shirdals también son motivos comunes en el arte de Luristán, la región norte y noroeste de Irán en la Edad del Hierro, y el arte aqueménida. [14]

Las criaturas de tipo grifo que combinaban cabezas de rapaces y cuerpos de mamíferos fueron representadas en el Levante, Siria y Anatolia en la Edad del Bronce Medio, [15] [16] fechadas aproximadamente entre 1950 y 1550 a. C. [17] Las primeras representaciones de tipos de grifos en el arte minoico se encuentran en los frescos del siglo XV aC en el Salón del Trono del Palacio de la Edad de Bronce de Knossos, restaurado por Sir Arthur Evans. Los compuestos de aves y mamíferos fueron un tema decorativo en el arte griego clásico y arcaico, pero se hicieron bastante populares en los siglos VI y V a. C., cuando los griegos comenzaron a registrar relatos de la criatura "gryps" de viajeros a Asia, como Aristeas de Proconnesus. En Asia Central, la imagen del grifo se incluyó en los artefactos escitas de "estilo animal" de los siglos VI-IV a. C., pero ningún escrito explica su significado.

Las imágenes de Griffin aparecieron en el arte del Imperio Persa aqueménida. La historiadora rusa de joyería Elena Neva sostuvo que los aqueménidas consideraban al grifo "un protector del mal, la brujería y la calumnia secreta". [18] Pero no existen escritos de Achaemenid Persia para apoyar su afirmación. Robin Lane Fox, en Alejandro el Grande, 1973: 31 y notas p. 506, observa que un 'león-grifo' ataca a un ciervo en un mosaico de guijarros del siglo IV a. C. [19] en Pella, tal vez sirviendo como un emblema del reino de Macedonia o como uno personal del sucesor de Alejandro, Antípatro.

El Grifo de Pisa es una gran escultura de bronce que se encuentra en Pisa en Italia desde la Edad Media, aunque es de origen islámico. Es la escultura islámica medieval de bronce más grande que se conoce, con más de tres pies de altura (42,5 pulgadas o 1,08 m.), Y probablemente fue creada en el siglo XI d.C. en Al-Andaluz (España islámica). [20] Desde aproximadamente 1100 se colocó en una columna en el techo de la Catedral de Pisa hasta que fue reemplazado por una réplica en 1832, el original se encuentra ahora en el Museo dell 'Opera del Duomo (Museo Catedralicio), Pisa.

Varias criaturas mitológicas antiguas son similares al grifo. Estos incluyen al Lamassu, una deidad protectora asiria, a menudo representada con cuerpo de toro o león, alas de águila y cabeza humana.

La mitología sumeria y acadia presenta al demonio Anzu, mitad hombre y mitad pájaro, asociado con el dios principal del cielo, Enlil. Este era un pájaro de tormenta divino vinculado con el viento del sur y las nubes de trueno.

La mitología judía habla del Ziz, que se parece a Anzu, así como del antiguo Fénix griego. La Biblia menciona el Ziz en Salmos 50:11. Esto también es similar a un querubín. El querubín, o esfinge, fue muy popular en la iconografía fenicia.

En la antigua Creta, los grifos se hicieron muy populares y se retrataron en varios medios. Una criatura similar es el genio minoico.

En la religión hindú, Garuda es una gran criatura parecida a un pájaro que sirve como montura (vahana) del Señor Vishnu. También es el nombre de la constelación de Aquila.

En la leyenda medieval, los grifos no solo se aparearon de por vida, sino que si alguno de los miembros moría, el otro continuaría el resto de su vida solo, para nunca buscar un nuevo compañero. [ cita necesaria ] El grifo se convirtió así en un emblema de la oposición de la Iglesia a volver a casarse. [ dudoso - discutir ] Al ser una unión de un ave aérea y una bestia terrestre, se veía en la cristiandad como un símbolo de Jesús, que era tanto humano como divino. Como tal, se puede encontrar esculpido en algunas iglesias. [3]

Según Stephen Friar Nuevo diccionario de heráldica, se creía que la garra de un grifo tenía propiedades medicinales y una de sus plumas podía devolver la vista a los ciegos. [3] Las copas hechas con garras de grifo (en realidad cuernos de antílope) y huevos de grifo (en realidad huevos de avestruz) eran muy apreciadas en las cortes europeas medievales. [21]

Cuando Génova emergió como una gran potencia marítima en la Edad Media y el Renacimiento, los grifos comenzaron a representarse como parte del escudo de armas de la república, alzándose a los lados del escudo con la Cruz de San Jorge.

En el siglo XII, la apariencia del grifo se fijó sustancialmente: "Todos sus miembros corporales son como los de un león, pero sus alas y su máscara son como las de un águila". [22] Aún no está claro si sus extremidades anteriores son las de un águila o de un león. Aunque la descripción implica lo último, la ilustración adjunta es ambigua. Se dejó a los heraldos aclarar eso.

A hipogrifo es una criatura legendaria, supuestamente descendiente de un grifo y una yegua.

En heráldica, la fusión del león y el águila del grifo gana en coraje y audacia, y siempre se siente atraída por poderosos monstruos feroces. Se utiliza para denotar fuerza y ​​coraje y liderazgo militares. Los grifos se representan con el cuerpo trasero de un león, la cabeza de un águila con orejas erguidas, un pecho emplumado y las patas delanteras de un águila, incluidas las garras. Estas características indican una combinación de inteligencia y fuerza. [23]

Los grifos pueden mostrarse en una variedad de poses, pero en la heráldica británica nunca se muestran con las alas cerradas. Los grifos heráldicos usan la misma terminología de actitud que el león, con la excepción de que cuando un león sería descrito como desenfrenado, un grifo se describe en cambio como segregante. [24]

En la heráldica británica, un grifo macho se muestra sin alas, su cuerpo cubierto de mechones de formidables púas, con un colmillo corto que emerge de la frente, como si fuera un unicornio. [25] Esta distinción no se encuentra fuera de la heráldica británica, incluso dentro de ella, los grifos machos son mucho más raros que los alados, a los que no se les da un nombre específico. Es posible que el grifo macho se haya originado como una derivación de la pantera heráldica. [24]

los grifo de mar, también llamado el grifo marino, es una variante heráldica del grifo que posee la cabeza y las patas de la variante más común y los cuartos traseros de un pez o una sirena. Los grifos marinos están presentes en los brazos de varias familias nobles alemanas, incluida la familia Mestich de Silesia y la Baronía de Puttkamer. [24]

los opincus es otra variante heráldica, que se representa con las cuatro patas de un león. Ocasionalmente, su cola puede ser la de un camello o sus alas pueden estar ausentes. El opincus rara vez se usa en heráldica, pero aparece en los brazos de la Worshipful Company of Barbers. [26]

Griffin en Johann Vogel: Meditationes emblematicae de restaurata pace Germaniae, 1649

Un pasante de grifo heráldico del escudo de la familia Bevan

Grifo guardián heráldico en Kasteel de Haar, Países Bajos, 1892-1912

El escudo de armas de Gryf de la familia de caballeros Gryfici. Usado por c. 481 familias nobles polacas.

En la decoración arquitectónica, el grifo suele representarse como una bestia de cuatro patas con alas y la cabeza de un águila con cuernos, o con la cabeza y el pico de un águila. [ cita necesaria ]

Las estatuas que marcan la entrada a la ciudad de Londres a veces se confunden con grifos, pero en realidad son dragones (Tudor), los partidarios de las armas de la ciudad. [27] Se distinguen más fácilmente de los grifos por sus alas membranosas, en lugar de emplumadas.

Flavius ​​Philostratus los mencionó en La vida de Apolonio de Tyana:

En cuanto al oro que extraen los grifos, hay rocas que están salpicadas de gotas de oro como de chispas, que esta criatura puede extraer por la fuerza de su pico. “Porque estos animales existen en la India”, dijo, “y son venerados como sagrados para el Sol y los artistas indios, cuando representan al Sol, colocan cuatro de ellos uno al lado del otro para dibujar las imágenes y en tamaño y fuerza. se parecen a los leones, pero teniendo esta ventaja sobre ellos de que tienen alas, los atacarán y se apoderarán de los elefantes y los dragones. Pero no tienen un gran poder para volar, no más que las aves de vuelo corto porque no tienen alas como es propio de las aves, sino que las palmas de sus pies están cubiertas de membranas rojas, de modo que pueden hacerlas girar, y hacen un vuelo y luchan en el aire y el tigre solo está más allá de sus poderes de ataque, porque en rapidez rivaliza con los vientos. [28]

Y los grifos de los indios y las hormigas de los etíopes, aunque son de forma diferente, sin embargo, por lo que escuchamos, desempeñan papeles similares porque en cada país son, según los cuentos de poetas, los guardianes del oro y dedicado a los arrecifes de oro de los dos países. [29]

Los grifos se utilizan ampliamente en la poesía persa. Rumi es uno de esos poetas que escribe en referencia a los grifos. [30]

En Dante Alighieri Divina Comedia, después de que el viaje de Dante y Virgil a través del Infierno y el Purgatorio ha concluido, Dante se encuentra con un carro arrastrado por un grifo en el Paraíso Terrenal. Inmediatamente después, Dante se reencuentra con Beatrice. Dante y Beatrice luego comienzan su viaje a través del paraíso.

Sir John Mandeville escribió sobre ellos en su libro de viajes del siglo XIV:

En ese país hay muchos grifos, más abundantes que en cualquier otro país. Algunos hombres dicen que tienen el cuerpo hacia arriba como un águila y debajo como un león y verdaderamente dicen que tienen esa forma. Pero un grifo tiene el cuerpo más grande y es más fuerte que ocho leones, de los leones que hay en esta mitad, y más grande y más fuerte que cien águilas como las que tenemos entre nosotros. Por un grifo habrá un oso, volando a su nido, un gran caballo, si lo encuentra en la punta, o dos bueyes unidos en un yugo mientras van al arado. Porque tiene sus garras tan largas y tan grandes y tan grandes en sus pies, como si fueran cuernos de grandes bueyes o de cornetas o de vacas, de modo que los hombres hacen copas de ellas para beber. Y de sus costillas y de las plumas de sus alas, los hombres hacen arcos muy fuertes para disparar flechas y riñas. [31]

John Milton, en paraíso perdido II, se refiere a la leyenda del grifo al describir a Satanás:

Como cuando un Gryfon por el desierto

Con rumbo alado ore Hill o moarie Dale,
Persigue al ARIMASPIAN, quien por stelth
Había robado de su custodia despierta

El protegido Gold [. ]

En el Harry Potter serie, el personaje Albus Dumbledore tiene una aldaba en forma de grifo. Además, el apellido del personaje Godric Gryffindor es una variación del francés grifo de oro ("grifo dorado").

Pomponius Mela: "En Europa, la nieve que cae constantemente hace que los lugares contiguos a las montañas Riphean sean tan intransitables que, además, impiden que los que viajan aquí deliberadamente vean algo. Después viene una región de suelo muy rico pero bastante inhabitable porque los grifos , una raza salvaje y tenaz de bestias salvajes, aman, en un grado asombroso, el oro que se extrae de las profundidades de la tierra allí, y porque lo guardan con una hostilidad asombrosa hacia aquellos que ponen un pie allí ". (Romer, 1998.)

Isidoro de Sevilla - "Los Grifos se llaman así porque son cuadrúpedos alados. Esta especie de bestia salvaje se encuentra en las Montañas Hiperbóreas. En cada parte de su cuerpo son leones, y en alas y cabezas son como águilas, y son feroces enemigos de los caballos. Además, despedazan a los hombres ". (Brehaut, 1912) [32]

El grifo es el símbolo del Museo de Arte de Filadelfia. Las piezas fundidas de bronce se posan en cada esquina del techo del museo, protegiendo su colección. [33] [34] De manera similar, antes de mediados de la década de 1990, un grifo formaba parte del logotipo de Midland Bank (ahora HSBC).

El grifo se utiliza en el logotipo de United Paper Mills, Vauxhall Motors y de Scania y sus antiguos socios Saab Group y Saab Automobile. El último caza producido por el Grupo Saab lleva el nombre "Gripen" (Griffin), como resultado de la competencia pública. Durante la Segunda Guerra Mundial, la firma Heinkel nombró su diseño de bombardero pesado para la Luftwaffe en honor al animal legendario, como el Heinkel He 177. Greif, la forma alemana de "grifo". General Atomics ha utilizado el término "Griffin Eye" para su plataforma de vigilancia de inteligencia basada en un avión civil Hawker Beechcraft King Air 35ER [35]

La estatua "Griff" de Veres Kalman 2007 en la explanada del cementerio Farkashegyi en Budapest, Hungría.

Los grifos, como muchas otras criaturas de ficción, aparecen con frecuencia en obras del género fantástico. Ejemplos de franquicias orientadas a la fantasía que cuentan con grifos incluyen Batalla de Warhammer Fantasy, Warcraft, Héroes de poder y magia, el Griffon en Mazmorras y dragones amp, Ragnarok Online, Harry Potter, Las Crónicas de Spiderwick, La amistad de mi pequeño poni es mágica, y La batalla por Wesnoth.

El grifo rojo desenfrenado era el escudo de armas de los duques de Pomerania y sobrevive hoy como armadura del Voivodato de Pomerania Occidental (históricamente, Pomerania más lejana) en Polonia. También es parte del escudo de armas del estado alemán de Mecklenburg-Vorpommern, que representa la región histórica de Vorpommern (Hither Pommerania).

Del mismo modo, el escudo de armas de Greifswald, Alemania, en Mecklenburg-Vorpommern, también muestra un grifo rojo desenfrenado, encaramado en un árbol, que refleja una leyenda sobre la fundación de la ciudad en el siglo XIII.

Bandera del regimiento Utti Jaeger del ejército finlandés

Emblemas escolares y mascotas.

Tres grifos forman la cresta del Trinity College, Oxford (fundado en 1555), que se originan en el escudo familiar del fundador Sir Thomas Pope. La sociedad de debate de la universidad se conoce como Gryphon, y las notas de su maestro emérito muestran que es una de las instituciones de debate más antiguas del país, significativamente más antigua que la más famosa Oxford Union Society. [36] Los grifos también son mascotas de la Universidad VU de Ámsterdam, [37] Reed College, [38] Sarah Lawrence College, [39] la Universidad de Guelph y Canisius College. [ cita necesaria ]

El sello oficial de la Universidad de Purdue fue adoptado durante el centenario de la Universidad en 1969. El sello, aprobado por el Patronato, fue diseñado por el Prof. Al Gowan, anteriormente en Purdue. Reemplazó a uno no oficial que había estado en uso durante 73 años. [40]

El College of William and Mary en Virginia cambió su mascota por el grifo en abril de 2010. [41] [42] Se eligió el grifo porque es la combinación del león británico y el águila americana.

El emblema de la 15.a División de Infantería griega presenta un grifo con un hacha en el parche de su unidad.

La escuela independiente inglesa de Wycliffe College presenta un grifo en el escudo de su escuela.

La mascota de St. Mary's College, una de las 16 universidades de la Universidad de Durham, es un grifo.

La mascota de Glenview Senior Public School en Toronto es el grifo, y el nombre está incorporado a sus equipos deportivos.

La mascota de L & ampN STEM Academy en Knoxville, Tennessee, una escuela secundaria pública de ciencias, tecnología, ingeniería y matemáticas que atiende a los grados 9-12, es el grifo. La escuela abrió en agosto de 2011. El grifo también se incorporó al equipo de robótica de la escuela.

La mascota de Charles G. Fraser Junior Public School en Toronto es el grifo, y una ilustración de un grifo forma el logotipo de la escuela.

La mascota del Glebe Collegiate Institute en Ottawa es el grifo, y el nombre del equipo es Glebe Gryphons.

El grifo es la mascota oficial de Chestnut Hill College y Gwynedd Mercy University, ambas en Pensilvania.

Además, el grifo es la mascota oficial de la escuela secundaria Maria Clara, conocida como Blue Griffins en el grupo PobCaRan de Caloocan, Filipinas, que sobresale en las porristas.

La mascota de Leadership High School en San Francisco, CA fue elegida por el cuerpo estudiantil por voto popular para ser el grifo después de los Griffins de la Universidad Golden Gate, donde operaron desde 1997 hasta 2000.

Organizaciones públicas (no educativas)

Aparece un grifo en el sello oficial del municipio de Heraklion, Grecia.

Aparece un grifo en el sello oficial del Departamento de Policía de Waterloo (Iowa).

En deportes profesionales

El equipo de hockey sobre hielo profesional Grand Rapids Griffins de la Liga Americana de Hockey.

La mascota de Suwon Samsung Bluewings "Aguileon" es un grifo. El nombre "Aguileon" es un compuesto que utiliza dos palabras en español "aguila" que significa "águila" y "león" que significa "león".

Parques de atracciones

La atracción más destacada de Busch Gardens Williamsburg es una montaña rusa llamada "Griffon", que se inauguró en 2007.

En 2013, el parque de atracciones Cedar Point en Sandusky, Ohio, abrió la montaña rusa de acero "GateKeeper", que tiene un grifo como mascota.

En cine y television

La compañía de cine y televisión Merv Griffin Entertainment utiliza un grifo para su compañía de producción. Merv Griffin Entertainment fue fundada por el empresario Merv Griffin y tiene su sede en Beverly Hills, California. Su antigua empresa Merv Griffin Enterprises también usó un grifo para su logotipo.

Un grifo apareció en la película de 1974. El viaje dorado de Simbad.

En la comedia de situación, The Big Bang Theory, el Dr. Sheldon Cooper menciona que intentó crear un grifo pero no pudo obtener los "huevos de águila y el semen de león necesarios".

En los negocios

Saab Automobile utilizó anteriormente el grifo en su logotipo.

La empresa de seguridad de la información Halock utiliza un grifo para representar la protección de datos y sistemas.

Algunas especies grandes de buitres del Viejo Mundo se llaman grifos, incluido el buitre leonado (Gyps fulvus). El nombre científico del cóndor andino es Vultur gryphus, Latín para "buitre-grifo". La versión católica de Douay-Rheims de la Biblia usa grifo para una criatura conocida como buitre u osifrage en otras traducciones al inglés (Levítico 11:13).

Adrienne Mayor, una folclorista clásica e historiadora de la ciencia, ha especulado que la forma en que los griegos imaginaban a los grifos desde el siglo VII a. C. en adelante puede haber sido influenciada en parte por los restos fosilizados de dinosaurios picudos como Protoceratops observada en el camino a los depósitos de oro por buscadores nómadas de la antigua Escitia (Asia Central), [43] Esta especulación se basa en fuentes literarias griegas y latinas y obras de arte relacionadas en un marco de tiempo específico, comenzando con la primera escrito descripciones de grifos como animales reales de Asia en una obra perdida de Aristeas (un griego que viajó a la región de Altai entre Mongolia y el noroeste de China en el siglo VII a. C.) al que hacen referencia Esquilo y Herodoto (ca. 450 a. C.) y termina con Eliano ( Siglo III d.C.), el último autor antiguo en informar cualquier detalle "nuevo" sobre el grifo.

Mayor argumenta que Protoceratops Los fósiles, vistos por observadores antiguos, pueden haber sido interpretados como evidencia de una criatura mitad pájaro, mitad mamífero. [44] Ella argumenta que volver a contar y dibujar o copiar en exceso el volante del cuello huesudo (que es bastante frágil y puede haberse roto con frecuencia o completamente desgastado) puede convertirse en orejas externas grandes de tipo mamífero, y su pico puede tratarse como evidencia de una naturaleza de parte de pájaro y conducen a que se agreguen alas de pájaro. [45]

El paleontólogo Mark P. Witton ha refutado esta hipótesis, argumentando que ignora la existencia de representaciones de grifos en todo el Cercano Oriente que datan mucho antes de la época en que Mayor postula que los griegos se dieron cuenta de Protoceratops fósiles en Scythia. Witton sostiene además que las anatomías de los grifos en el arte griego se basan claramente en las de los seres vivos, especialmente leones y águilas, y que no hay características de los grifos en el arte griego que solo puedan explicarse mediante la hipótesis de que los grifos se basaron en fósiles Señala que los relatos griegos sobre los grifos los describen como criaturas vivientes, no como esqueletos antiguos, y que algunos de los detalles de estos relatos sugieren que los grifos son puramente imaginarios, no inspirados en fósiles. [46]


Villa de Livia en Prima Porta

Las pinturas murales del jardín de Livia consisten en representaciones "hiperrealistas" de la floración sincronizada de la flora, a pesar de que estas plantas tienen diferentes épocas de floración durante el año. 1 De esta manera, muchas de las plantas, y quizás las aves, “deben” basarse en bocetos. 2 Esta estrategia artística crea una imagen eterna e inmutable de la primavera y el verano "más allá de la naturaleza" y el tiempo. 3 Todas las identificaciones de Gabriel y Jashemski:

Figura 4.1. Imagen de pared del Salón Jardín de la Villa de Livia con identificación de especies de aves. Robert Vanderlinden. Figura 4.2. Grabado de todo el Panel 5, con la parte en un recuadro negro que hace referencia a la imagen en color de arriba. Gabriel, Lámina 25.

El mirlo habría residido durante todo el año en los jardines del sur de Italia. 4 De manera similar, el Jay y el colibrí de orejas negras habrían habitado el sur de Europa en el verano, en áreas boscosas en las colinas o llanuras. 5 Los colirrojos perseguían jardines y bosques en Campania durante el verano para la cría. 6

A lo largo de la puerta inferior del fresco hay un faisán o una perdiz. Una vez más, los faisanes eran fáciles de mantener en cautiverio y, aunque son originarios del Cáucaso, Aristófanes notó su entrada en Europa en su libro. Aves. 7 Otras fuentes afirman que el faisán fue "importado de Colchis, la tierra del río Phasis ... [y] había sido conocido como rareza en Grecia desde el siglo quinto". 8 Es posible que el ave que se muestra en Roma en el 47 o 48 d.C. como un fénix fuera un faisán dorado. 9 Además, si fuera una perdiz, esta ave habría sido una especie común en Roma como ave doméstica, similar en función al faisán y la codorniz. 10

Fig 5. Una pared correspondiente en la Casa de Livia & # 8217s Garden Room con identificación de especies. Robert Vanderlinden.

En conclusión, ambas escenas analizadas son plausibles en base a los patrones migratorios de estas especies de aves, a excepción del zorzal. El único factor cuestionable, por lo tanto, es si todas estas aves existirían en el jardín al mismo tiempo y con qué frecuencia. Sabiendo que estas especies prefieren una amplia gama de entornos, me parece poco probable que todas las aves representadas existan a menudo dentro del jardín a menos que se introduzcan artificialmente, si se mantienen en aviarios o jaulas de pájaros en la villa.


Villa de Livia en Prima Porta

Las pinturas murales del jardín de Livia consisten en representaciones "hiperrealistas" de la floración sincronizada de la flora, a pesar de que estas plantas tienen diferentes épocas de floración durante el año. 1 De esta manera, muchas de las plantas, y quizás las aves, “deben” basarse en bocetos. 2 Esta estrategia artística crea una imagen eterna e inmutable de la primavera y el verano "más allá de la naturaleza" y el tiempo. 3 Todas las identificaciones de Gabriel y Jashemski:

Figura 4.1. Imagen de pared del Salón Jardín de la Villa de Livia con identificación de especies de aves. Robert Vanderlinden. Figura 4.2. Grabado de todo el Panel 5, con la parte en un recuadro negro que hace referencia a la imagen en color de arriba. Gabriel, Lámina 25.

El mirlo habría residido durante todo el año en los jardines del sur de Italia. 4 De manera similar, el Jay y el colibrí de orejas negras habrían habitado el sur de Europa en el verano, en áreas boscosas en las colinas o llanuras. 5 Los colirrojos perseguían jardines y bosques en Campania durante el verano para la cría. 6

A lo largo de la puerta inferior del fresco hay un faisán o una perdiz. Una vez más, los faisanes eran fáciles de mantener en cautiverio y, aunque son originarios del Cáucaso, Aristófanes notó su entrada en Europa en su Aves. 7 Otras fuentes afirman que el faisán fue "importado de Colchis, la tierra del río Phasis ... [y] había sido conocido como rareza en Grecia desde el siglo quinto". 8 Es posible que el ave que se muestra en Roma en el 47 o 48 d.C. como un fénix fuera un faisán dorado. 9 Además, si fuera una perdiz, esta ave habría sido una especie común en Roma como ave doméstica, similar en función al faisán y la codorniz. 10

Fig 5. Una pared correspondiente en la Casa de Livia & # 8217s Garden Room con identificación de especies. Robert Vanderlinden.

En conclusión, ambas escenas analizadas son plausibles en base a los patrones migratorios de estas especies de aves, a excepción del tordo. El único factor cuestionable, por lo tanto, es si todas estas aves existirían en el jardín al mismo tiempo y con qué frecuencia. Sabiendo que estas especies prefieren una amplia gama de entornos, me parece poco probable que todas las aves representadas existan a menudo dentro del jardín a menos que se introduzcan artificialmente, si se mantienen en aviarios o jaulas de pájaros en la villa.


Mujeres trabajadoras de la Italia romana

Un retrato al fresco de Terentius Neo y su esposa © La gente no siempre trabajaba por un salario en el mundo antiguo. La mayoría de la gente trabajaba en la tierra y en el hogar, mientras que los hombres y mujeres de la clase alta supervisaban los hogares y las propiedades.

Aunque había tiendas especializadas en telas, se esperaba que todas las mujeres participaran en la producción de telas: hilado, tejido y costura. Las mujeres esclavas y libres que trabajaban para ganarse la vida se concentraban en puestos domésticos y de servicio, tal vez como parteras, niñeras, camareras, costureras o vendedoras. Sin embargo, tenemos algunos ejemplos de mujeres en puestos de alto estatus, como el de un médico, y se conoce a una pintora.

El trabajo doméstico de las mujeres se consideraba un símbolo de la virtud femenina.

¿Cómo sabemos sobre el trabajo de las mujeres? De hombres que dicen en forma impresa lo que deberían hacer las mujeres: poetas (como Virgilio), filósofos (como Séneca) y maridos que alaban a sus esposas fallecidas en lápidas no solo por ser castas (casta) sino también por sobresalir en el trabajo de la lana (lanifica).

También podemos aprender sobre el trabajo de las mujeres a partir de imágenes en jarrones y paredes (pinturas), o de relieves escultóricos sobre arte funerario y público. Septimia Stratonice fue una exitosa zapatera (sutrix) en la ciudad portuaria de Ostia. Su amigo Macilius decoró su lugar de enterramiento con una escultura de mármol de ella, a causa de sus 'favores' hacia él (suplemento CIL 14, 4698).

Grafitis como los que están en la pared de un taller pompeyano registran los nombres de las trabajadoras y sus asignaciones de lana (nombres como Amaryllis, Baptis, Damalis, Doris, Lalage y Maria), mientras que otros grafitis son de los propios monumentos de las trabajadoras, generalmente los de enfermeras y parteras (ver CIL 14.1507).

El trabajo doméstico de las mujeres se veía como un símbolo de la virtud femenina, mientras que otros trabajos -los de camarera, actriz o prostituta- eran de mala reputación. El trabajo externo como coser y lavar era respetable, pero solo tenía un estatus bajo. Las enfermeras a veces eran muy valoradas por sus empleadores / propietarios, y podían conmemorarse en las tumbas familiares.


Impresionante fresco "sensual" de la reina descubierto en Pompeya

Los arqueólogos de la antigua ciudad de Pompeya han descubierto un fresco notable que representa una escena sensual que involucra al dios romano Júpiter y Leda, una legendaria reina de Esparta de la mitología griega.

Archaeologists in the ancient city of Pompeii have uncovered a remarkable fresco depicting a sensual scene involving the Roman god Jupiter and Leda, a legendary queen of Sparta from Greek mythology.

The fresco was discovered in a cubiculum, or bedroom, in the remains of the Roman city.

In the fresco, Jupiter is disguised as a swan. The figure of Leda being impregnated by the god in swan form was a fairly common home decoration theme in Pompeii and Herculaneum, another town destroyed in A.D. 79 by the volcanic eruption of Mount Vesuvius near present-day Naples.

Following the eruption of Mount Vesuvius, Pompeii was quickly buried by volcanic ash, killing about 2,000 of the city’s residents, according to History.com.

Leda is an important figure in Greek mythology. “The scene – full of sensuality – depicts the union of Jupiter, transformed into a swan, and Leda, wife of King Tyndareus,” explains the Pompeii archaeological site, in a Facebook post.

“From her embraces, first with Jupiter and then Tyndareus, would be born the twins Castor and Pollux from an egg (the Dioscuri), Helen – the future wife of King Menelaus of Sparta and cause of the Trojan War – and Clytemnestra, later bride (and assassin) of King Agamemnon of Argos and brother to Menelaus.”

In Greek mythology, Leda’s children were fathered by the god Zeus, the Greek version of Jupiter.

Pompeii archaeological park director Massimo Osanna praised this fresco as exceptional, since it was painted to make it appear Leda was looking at whoever saw the fresco upon entering the bedroom.

An archeologist cleans up the fresco ''Leda e il cigno'' (Leda and the swan). (Cesare Abbate/ANSA via AP)

"Leda watches the spectator with a sensuality that's absolutely pronounced," Osanna told Italian news agency ANSA.

The fresco's details include a depiction of Leda protecting the swan with her cloak as the bird sits on her lap.

Osanna noted the fresco's context of the Greek "myth of love, with an explicit sensuality in a bedroom where, obviously beside sleep, there could be other activities."

The fresco, with its colors still remarkably vivid, was discovered Friday during ongoing work to consolidate the ancient city's structures after rains and wear-and-tear in past years caused some ruins to collapse, the tourist site's officials said.

The site of the ancient city remained untouched for over 1,500 years until its rediscovery in the 18th century. During the 19th century, archaeologists used plaster to take casts from the vacuums that surrounded skeletons found in the compacted layer of ash. Left behind by the decay of organic remains, the vacuums offer an eerie snapshot of the victims’ final moments. National Geographic notes the plaster casts’ lifelike poses show some victims, for example, crawling, or seated with head in hands.

The fresco is just the latest fascinating find at Pompeii. A scrawled piece of text on a wall in Pompeii, for example, is rewriting the history of the famous ancient eruption. The newly discovered charcoal inscription suggests that the eruption occurred in October of the year 79, two months later than previously thought.

In addition, archaeologists recently uncovered the undisturbed skeletons of a small group of people who took shelter from the devastating eruption of Mount Vesuvius. And earlier this year, images of a man’s skeleton, apparently crushed by a rock during the eruption, went viral after their discovery.

Archaeologists also recently unearthed the final resting place of an ancient racehorse among the ruins of Pompeii.

A new study recently revealed that when Mount Vesuvius erupted, the intense heat caused victims’ skulls to explode and their blood to boil.

Fox News’ Chris Ciaccia and The Associated Press contributed to this article.


Sepphoris: A window into Roman Galilee

The traditional capital of the Galilee had always been Sepphoris and prior excavations have uncovered a huge and remarkable Hellenistic city. The theater and the mosaics have offered up evidence how Greco-Romanized the first-century city had become.

Although Antipater rebuilt Galilee’s ancient capital in a Greco-Roman architectural veneer, the population was mainly Jewish. However, mosaics discovered inside luxurious villas reveals that the Jews living there were heavily influenced by Greco-Roman culture and could probably speak Greek.

In one-villa archaeologist uncovered panels that framed a dining room depicting a drinking rivalry between Bacchus and Hercules. Bacchus (Dionysus) was the god of wine and drinking.

In another villa the archaeologist uncovered depicted a woman, now called “the Mona Lisa of the Galilee”

Mosaic depicting revelers and attendants of a Bacchus party, previously found at Sepphoris ( ilan sharif / flickr )

The city of thirty thousand was in full reconstruction during Jesus adolescence, and since it was no more then an hour´s walk from Nazareth, Jesus and his father Joseph (who were tradesmen) may have worked there, just an hour’s walk from Nazareth.

The Gospels do not give us an answer. The Anchor Bible Dictionary notes, however, that “one logical route from Nazareth to Cana of Galilee ran through Sepphoris.” (John 2:1, 4:46) From Nazareth, the hill of Sepphoris can be seen, rising almost 400 feet [120 m] above the valley floor. Some believe that when Jesus gave the illustration that “a city cannot be hid when situated upon a mountain,” he possibly had this city in mind.

After the fall of Jerusalem in 70 AD, Sepphoris became the principal Jewish city in Galilee and later the site of the Sanhedrin, the Jewish high court. For a time, it flourished as a center of Jewish learning.

The construction of the Roman city of Sepphoris after the Great Revolt, in the late first century and the second century AD, is indicative of a change in the attitude of Galilean Jews toward Rome and its culture.

The new finds in Sepphoris contribute significantly to the research of Roman art in Israel. To date, excavators uncovered the walls of several public and private buildings from Roman Sepphoris (second and third centuries AD) which were decorated with colorful frescoes in geometric and floral patterns. This season’s finds are the first, only and earliest evidence of figurative images in wall paintings at the site. The finds date to the beginning of the second century AD. Parallels to these finds are virtually unknown at other Israeli sites of the same period.

Top image: Main: Aerial view of Sepphoris ( dominio publico ). Inset: Guilloche, in a fresco from Zippori, dating from the early Second Century AD (Photo: G. Laron).


Murals

Large wall murals were another common type of art in ancient Rome. While Roman painters used several methods for painting the walls of large homes, the fresco method, which involves painting the wall while the plaster is still wet, is among the most recognized today. Roman frescoes use vibrant colors to depict images of family members, scenery from Roman mythology or outdoor scenes that have only decorative value. Some Roman frescoes are intended to mimic windows, depicting a garden in bloom or a grove of trees with birds flying overhead. Some even include painted architectural elements like a false window sill to enhance the illusion.


Ver el vídeo: Pajaro Toh en Akumal (Julio 2022).


Comentarios:

  1. Meztibar

    ¡Mejor que nunca!

  2. Gubar

    Confirmo. Me suscribo a todo lo anterior.Discutamos esto

  3. Athdar

    ¿Qué dices si digo que todas tus publicaciones son ficción?

  4. Gagrel

    Una chica estaba feliz. La felicidad tampoco está en deuda. ¡Cuánta mierda no encaja en mi cabeza! Cuanto mayor sea la inteligencia, más baja es los besos. Coma un sapo vivo por la mañana, y no te pasará nada peor ese día. Nadie ha muerto de conocimiento todavía, ¡pero no debes arriesgarlo!



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